【第一篇】

　　看了這部電影的名字《天那邊》，讓我想起很久以前看過的一個故事，是一個“山那邊”的故事，講的是一個隱落在群山中的村子，一個在村子里成長的孩子，從小站在家門口，望著那一山又是一山的綿延群山，問他的父親：“父親，山那邊是什么?”他的父親蹲在門檻上，抽一口草煙，面前的大山在他眼里變得混沌，嘶啞的回答他的孩子：“山那邊是另一個世界。”孩子沉默，他仍然每天站在門前望著大山。后來孩子喜歡上了文學，文學帶他了解了山那邊的世界，他開始創作，作品帶著他，最終去了山那邊的那個世界……

　　而《天那邊》，兩個慣于豐衣足食還有足夠物質精神生活的都市小年輕，一個為了理想，一個為了愛情，從現代化的都市走向了落后的山村，開始了理想與愛情的考驗，一次理想與現實的較量，一次愛情與信念的賭注。

　　這部電影毫無疑問在反映一個當代大學生的支教現象以及中國許許多多落后農村里的落后教育，有對有志青年敢于獻身的贊揚，也讓人看到中國教育現存的嚴肅問題。這是一部小成本電影，劇情不算新穎，甚至有點俗套。但這么一部沒有什么突出特點的電影也凡凡地讓人并不厭倦的看完了。許曉萌身上對教育事業的熱情和對自己的理想與決定堅持到底的沖勁和決心，但同時也有著現代都市年輕人易沖動的個性和看事情做事情缺乏深思熟慮的思維方式以及那股隱隱的大小姐慣性脾氣;江可可身上典型的現代都市化青年形象，信誓旦旦，信念不定，對事物以新鮮感度之，在缺乏物質化的世界里，他無法生存，即便是堪比生命還價更高的愛情，也擋不住他投身物欲都市的腳步;破羅身上的農村人的淳樸、敦厚同時也帶著點小小的私心，這樣的純民即便是在農村，恐怕也不是那么多了。

　　看這部片子時，我想起了另一部關于支教的影片《美麗的大腳》：一位都市女教師、一位北大荒農村教師和一群貧困孩子之間的支教故事，至今倪萍那句“千里迢迢”還在我腦中留有很深的印象。還有一部記不得名字的電影，一個本是被拐賣到山區里的年輕城市姑娘，在逃脫人販子的路上逃到了一個落后的小山村，并在小山村里當起了老師，后來又離開村子的故事。這雖然不是像《天那邊》和《美麗的大腳》一樣的支教，但也給了我不少感觸。這些在當時都給了我不小的觸動和感動。現在想來，在那些貧困的山區，能留住幾位支教的老師，這確是個令人心酸的嚴肅問題。我們在雜志上、報紙上、電影上、電視上看到過的那些頌歌，在生活中的現實實例又有多少?!

　　我們在歌頌這些支教事跡的同時，毫無疑問也在向世人展示那些偏遠山區的貧困處境，那些資源缺乏的孩子的困境，這在那些孩子的眼里看來，不知又是何種滋味，從某種層面上來講，這并不利于他們的成長，只能讓他們增加自卑感。處于生活優勢的人，總是想靠著給予那些生活劣勢的人各種幫助來展示他們的無私，歌頌他們的奉獻，卻不曾考慮那些他們給予的對象，只覺得授予已經是偉大，卻不知那是另一種傷害。

　　王家衛早說過，天那邊是還是天，但是那同一片天空下的土地，卻是不同的世界，貧富差異、階級等級、圈子層次……這些都能在我們的努力下融合，真正成為同一片天嗎?

　　【第二篇】

　　若不是中錄華納發行了這部影片，《天那邊》可能會在短暫且小范圍的公映后，永遠的被塵封，然而，相對比那些國外頻繁拿獎的獨立影片，《天那邊》更讓我喜歡。

　　一個進山支教的志愿者，一群樸素的孩子，一個淳樸的老師……一些幾乎可以在這類電影中所找到的元素，我們都可以在《天那邊》這部電影中看到。電影海報上那種略顯深沉的色調幾乎讓人一開始就卯足了勁準備流淚，然而導演的手法卻讓我出乎意料。在影片的前半部分，幾乎沒有任何刻意讓觀眾感動的鏡頭，反而用“非常規”的手法讓影片籠罩在一種輕松的氛圍之內。至少，影片中“江可可”這個角色離開山區之前的橋段，都充滿了詼諧的元素這個為表現城鄉文化之間的隔閡所塑造的角色，是影片中讓人印象最為深刻的角色之一。也是這個角色的存在，使影片的前半部分沒有那種刻意塑造的矛盾。演員劉科如果不是戲份的原因，絕對是影片中表現最為突出的角色。

　　在“江可可”這個角色離開之后，影片的風格便由最初的詼諧轉為了溫情，然而或許可能之前詼諧的風格過于濃烈，突然的風格轉變還一時讓人難以接受。也是從這個時候開始，影片前面常用的一些短鏡頭、快速移動鏡頭，到了這里也逐漸變為了以靜止鏡頭和慢鏡頭為主。導演韓延明顯開始調整觀眾的情緒，為后面的感動做好鋪墊。然而可能由于片長的原因，這一部分的片長過短，留給許老師和小孩子之間醞釀感情的空間不夠多，這使得后來突然而來的感動讓人略顯突兀。年輕的導演，在某些時候，還是缺乏一些較為沉穩的手段。因此，如果說《天那邊》有什么地方讓我不是很滿意，就是詼諧的橋段稍微多了點，這部電影不是太矯情，而是不夠矯情。適當的矯情可以使感動的效果加倍，影片最后幾分鐘雖然讓我有想哭的沖動，卻總感覺缺少一點感情醞釀。

　　不過對于一部以80后為主創的影片，《天那邊》已經讓我感到滿意，至少在這部影片里找不到那種刻意的特立獨行和偽大師學院風格。作為一部小成本的影片，《天那邊》沒有國內那些獨立制片影片的沉悶。在這90分鐘的片長里，你看不到第六代導演們所苛求的角度、長鏡頭、以及諸多意識流之類的東西，也找不到任何那些削尖了腦袋要往國外電影節上鉆的那些導演所注重的“先鋒”之類的元素。從影片中，讀到的更多的是樸素。除了那純天然的山區美景之外，演員吳軍所扮演的羅老師也是渾身上下一股山里人的淳樸和憨厚，那群似乎怎么也洗不干凈的孩子在最后的眼淚也沒有讓人感到那種刻意的做作，女主角趙冉的表現也讓我難忘，她的表演雖然略顯青澀，卻讓我有種看到《十七歲的單車》中的高圓圓時的感覺，這個女孩子的表現可以上大熒幕，希望她不會過多的在電視劇中消磨自己的才華。

　　《天那邊》，是一部可以讓你開心的電影，同時，也是一部可以讓你感動的電影。