2016《魔宮魅影》觀后感(1)

　　得不說(shuō)，由楊佑寧擔(dān)綱男一號(hào)的驚悚片《魔宮魅影》足夠陰暗和壓抑，一座荒廢經(jīng)年的陳舊戲院，一段塵封已久的火災(zāi)往事，一場(chǎng)鬼魅橫生的惡靈殺機(jī)，一部剛剛開(kāi)拍便遭遇事故不斷的電影，都在烤灼著這個(gè)深具進(jìn)步精神的新青年，但好在，片中的楊佑寧足夠陽(yáng)光正能量，是一個(gè)滿(mǎn)懷冒險(xiǎn)精神的文藝暖男，沖破了生活的黑暗，迎來(lái)了燦爛的希望。

　　楊佑寧在《魔宮魅影》中扮演的角色顧維邦，相當(dāng)復(fù)雜，從出身背景看，他是大軍閥的兒子，家庭條件優(yōu)越，本可以混跡上海灘做一個(gè)小霸王，卻不去依靠家庭的權(quán)勢(shì)，自食其力的獨(dú)闖文藝圈，要做編劇和導(dǎo)演，從社會(huì)角色看，他又不僅僅擔(dān)當(dāng)起這些電影的創(chuàng)作職務(wù)，而且在男主角不測(cè)身亡之后，又成為了電影的男一號(hào)，開(kāi)啟了工作上與生活中，與女主角林心如的情感糾葛。

　　由此可見(jiàn)，顧維邦這個(gè)角色，有著各種層次需要精細(xì)的處理，社會(huì)角色的復(fù)合與變化，內(nèi)心世界的張揚(yáng)與隱忍，即便故事過(guò)去大半，也沒(méi)有人可以完全看透這個(gè)風(fēng)一樣的男子，這種角色，不僅需要用肢體語(yǔ)言和微表情來(lái)走進(jìn)曾經(jīng)的那個(gè)年代，而且更需要有豐富的內(nèi)心戲的展現(xiàn)，才能引導(dǎo)觀眾走進(jìn)這個(gè)危機(jī)四伏卻又無(wú)法逃脫的故事，楊佑寧少年老成，沉穩(wěn)而拿捏得當(dāng)?shù)耐昝姥堇[，讓他成為影片毋庸置疑的演技擔(dān)當(dāng)。

　　《魔宮魅影》的故事來(lái)自于家喻戶(hù)曉已經(jīng)出過(guò)N個(gè)版本的“夜半歌聲”，華語(yǔ)的首版應(yīng)是1937年由馬徐維邦執(zhí)導(dǎo)，所以這一次楊佑寧扮演的顧維邦，也是很顯然，在向馬徐維邦致敬，因?yàn)樵凇赌�宮魅影》中，顧維邦也是一個(gè)民國(guó)時(shí)期的導(dǎo)演，在電影中執(zhí)導(dǎo)著同樣的一部電影，這種戲中戲的設(shè)置，也給了楊佑寧與八十年前的過(guò)往對(duì)話(huà)的機(jī)會(huì)，一直覺(jué)得憑借《十七歲的天空》出道的鮮肉楊佑寧比較現(xiàn)代和時(shí)尚，沒(méi)想到能如此深沉的浸入到曾經(jīng)灰暗的歷史之中，呈現(xiàn)出毫不違和的年代感。

　　楊佑寧少年成名，一路獲獎(jiǎng)不斷，所扮演角色也是在不斷挑戰(zhàn)自我的演技，一再突破不斷，年在大銀幕的發(fā)展更是令人矚目，從《朝內(nèi)81號(hào)》到《對(duì)風(fēng)說(shuō)愛(ài)你》，從《太輪》到《新步步驚心》，每一次嘗試，都是一次蛻變式的亮相，也正應(yīng)了常說(shuō)那句話(huà)，本來(lái)可以靠顏值，卻非要一再用演技來(lái)證明自己，而接下來(lái)的《寒戰(zhàn)2》和《我的戰(zhàn)爭(zhēng)》，都是毋庸置疑的大部頭品質(zhì)之作，將要繼續(xù)見(jiàn)證楊佑寧的表演進(jìn)階，一邊研修文藝氣質(zhì)，一邊勇闖血火戰(zhàn)場(chǎng)，現(xiàn)在真的很難找到這樣，肯完全豁出去，不把自己當(dāng)花美男的“拼命三郎”俊小生了。

　　幸運(yùn)的是，楊佑寧所到之處，陽(yáng)光燦爛。

　　2016《魔宮魅影》觀后感(2)

　　此前葉偉民導(dǎo)演攜“鬼后”林心如在北京拍攝了《京城81號(hào)》，這一次又是這對(duì)CP組合轉(zhuǎn)戰(zhàn)魔都上海拍攝了這部《魔宮魅影》。不得不說(shuō)葉偉民導(dǎo)演在恐怖片的拍攝上確實(shí)有天賦，林心如也是在日益磨練中深諳如何演一個(gè)“一驚一乍的鬼”。本片延續(xù)了《繡花鞋》、《京城81號(hào)》等取材民間故事的傳統(tǒng)和拍攝技術(shù)，同時(shí)也不忘像《夜半歌聲》、《歌劇魅影》兩部片子致敬。

　　故事發(fā)生在1930年代的上海，電影明星孟思凡(林心如 飾)和不知名小導(dǎo)演顧維邦(楊佑寧飾)在傳說(shuō)“鬧鬼”的麗宮電影院遇見(jiàn)，兩人一拍即可準(zhǔn)備一起拍攝一部以這個(gè)電影院為背景的驚悚愛(ài)情故事。為了重塑當(dāng)年繁華的上海灘光景，《魔宮魅影》劇組不惜重金打造劇中主場(chǎng)“景麗宮劇院”，并重新搭建了影視基地的街景，完美還原了上海街道場(chǎng)景。相比此前的《京東81號(hào)》，制作方的成本增加了一半，只為布景、美術(shù)和道具，怪不得電影中的諸多道具和背景看都看起來(lái)精致而逼真。

　　這次的故事最有意思，本來(lái)以為只是一個(gè)單純的在電影院里拍攝新電影，然后遭遇“鬼”的故事，沒(méi)想到編劇在故事的設(shè)置上并沒(méi)有這么簡(jiǎn)單，而是編造了一個(gè)“戲中戲”，故事還要從陳年舊事講起，原來(lái)看似無(wú)害的電影明星林心如才是幕后的操盤(pán)手。原來(lái)這所有奇異事件的發(fā)生都源自于兩代人之間恩怨糾葛，片中驚悚的愛(ài)情險(xiǎn)象環(huán)生，一度讓人以為會(huì)不會(huì)是真的有“鬼”呢，最后才發(fā)現(xiàn)“鬼”在每個(gè)人的心中，是多年的怨恨使得壞人身處這場(chǎng)劫難之中無(wú)法逃脫。

　　也不得不說(shuō)這部《魔宮魅影》是恐怖片的進(jìn)步，因?yàn)檫@次再也不是俗套的幻覺(jué)、吃藥、精神分裂等，而是精心設(shè)計(jì)了“故事中的故事”這種模式，既將“鬼門(mén)關(guān)”、 “奈何橋”、“孟婆湯”等恐怖民間傳說(shuō)搬上了大銀幕，又把“陰曹地府”呈現(xiàn)在觀眾面前，同時(shí)、人體自燃、剖腹驗(yàn)尸等詭異的場(chǎng)景也都刻畫(huà)的十分逼真，真正的引發(fā)了觀眾的恐懼感。不僅營(yíng)造了恐懼感，更是把一個(gè)“戲中戲”故事講述完滿(mǎn)，又驚悚又有可看性，看來(lái)導(dǎo)演和編劇等制作團(tuán)隊(duì)為了打造一部可看的恐怖片這次確實(shí)下足了功夫。

　　歸根到底這不是一部“有鬼”的恐怖片，而是一部由上一代的愛(ài)恨糾葛所引發(fā)的“關(guān)于恨”的故事片。人們可以輕而易舉的走過(guò)崎嶇黑暗的道路，走不過(guò)的卻總是自己心中無(wú)法忘懷的“恨”。想起哥哥張國(guó)榮曾經(jīng)唱過(guò)的那首《夜半歌聲》中有一句歌詞:愿你已放下，常住光明中。

　　2016《魔宮魅影》觀后感(3)

　　一個(gè)世紀(jì)前，法國(guó)作家勒魯寫(xiě)下了一個(gè)關(guān)于歌劇院的故事《歌劇院的幽靈》。它成功的將離奇案件、封閉空間、荒誕驚悚、音樂(lè)藝術(shù)和哥特美學(xué)融在一起，并就此開(kāi)拓了一個(gè)“劇院幽靈”式的故事模型。中國(guó)觀眾對(duì)此模型也并不陌生，幾乎所有影迷都知道，這個(gè)模型必然是這樣的:離奇劇院發(fā)生命案，年輕歌女技藝超群，神秘幽靈被毀容，歌女的身上藏有重大謎團(tuán)。我國(guó)還在默片時(shí)代就曾成功的將這個(gè)模型搬到中國(guó)拍攝了《歌場(chǎng)魅影》，又在上世紀(jì)九十年代老片新拍制作了張國(guó)榮、吳倩蓮主演的經(jīng)典電影《夜半歌聲》。在國(guó)際上，世界人民對(duì)于這個(gè)故事模型也是永不厭倦，已有音樂(lè)劇、多電影重拍、續(xù)作小說(shuō)和續(xù)作電影多種藝術(shù)形式輪番上場(chǎng)，可見(jiàn)它對(duì)于人們的影響有多么巨大。

　　《魔宮魅影》可以說(shuō)是此故事的最新力作。神秘的劇院塵封已久，離奇命案接連發(fā)生，林心如扮演的影視新星要拍攝“夜半歌女”的劇情片，拍攝的同時(shí)也是接死亡的同時(shí)，復(fù)仇與愛(ài)情，親情與死亡交織…… 聰明的觀眾幾乎一眼就能看出它和《夜半歌聲》等“劇院幽靈”故事的血緣關(guān)系，也會(huì)第一時(shí)間就對(duì)它發(fā)生興趣。但是，興趣的同時(shí)也正是本片面臨的最大挑戰(zhàn)。要知道，把一個(gè)人人都熟知的故事重新演繹好像老瓶裝新酒，瓶子好沒(méi)錯(cuò)，這酒是否好喝就要經(jīng)得起顧客的挑剔了。看完本片后，可以實(shí)事求是地說(shuō)，片子非常好看，不負(fù)經(jīng)典盛名。這樣說(shuō)的原因有下面幾個(gè):

　　第一， 劇情經(jīng)得起推敲，謎題一環(huán)扣一環(huán)

　　影片一開(kāi)始就讓老劇院發(fā)生了神秘案，鬼魂現(xiàn)身咒怨重重，將故事的第一個(gè)謎題拋給觀眾。畫(huà)風(fēng)一轉(zhuǎn)，又將故事從老上海“電影皇后”的選美作為主線(xiàn)推出，除了奢華、復(fù)古，滿(mǎn)足人們對(duì)于老上海的各種YY的同時(shí)，女主角孟思凡(林心如飾)和男主角顧維邦順利出場(chǎng)，毫不拖泥帶水。接下來(lái)，故事就一直圍繞著顧維邦拍《夜半歌女》的電影來(lái)展開(kāi)，孟思凡作為女主角在和小顧發(fā)展感情線(xiàn)的同時(shí)，也將鬼魅和命案帶給了劇組。本片在敘事上干凈利索，該渲染時(shí)渲染，該跳轉(zhuǎn)時(shí)候跳轉(zhuǎn)，回憶和現(xiàn)實(shí)交織，詩(shī)意和殘酷碰撞，舊事恩仇和新時(shí)恩怨的轉(zhuǎn)換自如流暢，足見(jiàn)編導(dǎo)功力。不到最后一刻不見(jiàn)謎底的“剝筍式”敘事也是非常嫻熟的。

　　第二， 服化道講究，復(fù)古也迷人

　　作為一部舊上海片，本片雖然沒(méi)有《一步之遙》的奢華大場(chǎng)面，也沒(méi)有《夜半歌聲》當(dāng)年云集眾多資源于一身，但在硬件上也是相當(dāng)不錯(cuò)的。林心如的多套造型都讓人驚艷，蕾絲旗袍，選美戰(zhàn)袍都相當(dāng)漂亮;劇院的內(nèi)部裝飾上也下了本錢(qián)，比如鬼牌坊，巨形棺材，幽靈臉上傷疤的造型等等上都是用了心思的。其中，本片在對(duì)默片的致敬上面讓人欣喜。戲中戲《夜半歌女》，從故事到表演都沿襲了老上海電影的風(fēng)格，對(duì)于默片片段和劇情結(jié)合方面也讓人想起了西方類(lèi)型片。這無(wú)形中增加了本片的情懷，讓一種詩(shī)意于百年前的流芳在片中洋溢。

　　第三， 戲中戲，情中情，不只愛(ài)情還有更多

　　幽靈復(fù)仇是“劇院幽靈”故事的唯一解決方式，本片當(dāng)然也不例外。但是如何將前世今生，前因后果，因果報(bào)應(yīng)等等講清楚才是本片的難點(diǎn)。《夜半歌聲》把愛(ài)情與陰謀放做了故事誘因，本片則選擇了其它。為了不劇透，本文不對(duì)原因詳解。但可以說(shuō)，這個(gè)原因說(shuō)的通，解的透，也增加了影片可看性。

　　總的來(lái)說(shuō)，本片是今年看到的綜合各方面都比較好的一部國(guó)產(chǎn)片，博納出品品質(zhì)保證的金字招牌確實(shí)不虛傳。