網紅動漫《大魚海棠》觀后感【1】

　　《大魚海棠》在編劇上的無能不僅僅暴露在劇情設置上??影片的臺詞極其空洞，如果你把影片所有臺詞摘錄出來，會發現和任何一部國產二、三線修仙武俠奇幻劇毫無區別，影片充斥著“這馬跑的好快啊”(開場騎馬的劇情荒謬至極，馬跑得快要用臺詞來表現不說，這兩匹馬在影片里除了這場戲也再無出現，毫無功能)“我一定要救你”“孩子，不管你做什么，爺爺奶奶都支持你”這樣的廢話臺詞，僅有的幾句引用古文穿插其中，但講得都是人間宏大、生死輪回等大道理，但這些恰恰在影片中毫無體現??這些無用的垃圾臺詞不僅無法展現人物性格，甚至會損害人物本身：一個一直念叨著“要救一個人”，卻不見有任何實質行動的人物必然是不討喜的。影片中出現的每一個人物，除了名字外毫無特點，除了寡淡如水的臺詞，他們的喜好、興趣、性格乃至行動目標等一概欠奉，靈婆為啥要幫椿救鯤?又為啥“免費”讓椿復活?鼠婆子為啥要回人間?所有角色的刻畫浮于表面，目的成謎，缺乏基本的敘事動機，簡單的說，影片的人物行動只有兩個字能解釋??任性。

　　當然，《大魚海棠》的主創完全可以認為他們的這部影片屬于弱情節影片，盡管這是一部包裝成了3D電影從而試圖在商業上有所作為的院線大作。更關鍵的是，一部電影的情節越是簡單，其實就越需要功力和人物刻畫，日本動畫人新海誠以精美的畫面著稱，他的《秒速5厘米》《言葉之庭》同樣刻畫的是人物的感情生活，劇情簡單至極，卻充滿了魅力，能夠打動觀眾的內心。不提那些外國神作，在劇作和人物塑造上，《大魚海棠》離17年前《寶蓮燈》的水都相距甚遠，12年的打磨，只能交出一個初中生作文水準的劇本，無疑是令人失望的。

　　其實，《大魚海棠》用12年時間，完成的只是概念設定和美術，主創們把夢想中的場景粘合在一起，影片就算是完成了。概念設定和場景、人物造型等其實只是一部影片的皮毛，無論是真人還是動畫，一部合格商業片的筋骨永遠是人物和故事??無論是《瘋狂動物城》還是《海底總動員2》，迪士尼和皮克斯的動畫人首先考慮的都是人物的性格，他們的經歷，他們的行為和目標，在這個基礎上進行虛擬世界的架構，即便是夸張的動畫，每個角色身上也參考了現實世界的點滴，邏輯性和合理行，永遠是打動觀眾內心之路的第一步。

　　《大魚海棠》犯了當下中國電影最典型的幼稚病??有了概念、有了技術、有了厲害的美術和設定，就開始匆忙的搭建影片，最終完成的必將是一具空洞的骨架。這幾乎是年來中國電影的縮影：我們終于有了好的市場、大量的觀眾、充足的資金、能夠展開國際合作引進先進的技術和特效;還有了一大批有情懷的創作者，專業的電影公司和宣發團隊，取之不盡的獨特中國文化IP素材，連主題曲都能請來一線歌星獻唱，但就是沒有合格的編劇??或者說，不重視編劇;而這一點，足以毀掉整部影片和所有參與其中的電影人的努力。

　　情懷不能當飯吃，更不是拒絕別人進入自己世界的理由，希望《大魚海棠》在帶給國產動畫技術進步的同時，也留下一個警示，對于當下中國電影來說，危險的絕不是商業，而是固步自封，一味沉溺在自戀之中的“情懷”。

　　網紅動漫《大魚海棠》觀后感【2】

　　劇情簡介:所有活著的人類，都是海里一條巨大的魚;出生的時候他們從海的此岸出發。他們的生命就像橫越大海，有時相遇，有時分開……死的時候，他們便到了岸，各去各的世界。四十五億年前，這個星球上，只有一片汪洋大海，和一群古老的大魚。在與人類世界行的空間里，生活著一個規規矩矩、遵守秩序的族群，他們為神工作，掌管世界萬物運行規律，也掌管人類的靈魂。他們的天空與人類世界的大海相連。他們既不是神，也不是人，他們是“其他人”。少女椿，作為生家族的繼承人，掌管著海棠花的生長。不惜違背族人戒律，逆天而行，在海底世界秘密飼養人類少年的靈魂??一條拇指大的小魚。

　　在進影院之前，對《大魚海棠》的預期并不高。一是對略顯壓抑的預告片風格徒生距離感，二也是因為公眾過于爆棚的期待值而徒增了幾分警惕性。的確，“12年磨一劍”這樣的名號，實在有著太強的情感殺傷力，尤其是，這還是一部動畫片，一部充滿畫風精致的中國元素的動畫片。

　　可事實上，《大魚海棠》的好，遠不需要用所謂滿是波折的制作過程和“堅持到底”的職業精神作為吸引公眾的宣傳計劃的邊角料。簡單形容，《大魚海棠》就是兩個字:美哭。

　　在編劇梁旋所架構的故事里，存在著一個和人間行的世界，在這個世界里，生活著一群掌控人界各種自然規律的族群，同時還掌管死去人類的靈魂，他們非人非神，并把自己稱作“其他人”。而《大魚海棠》最大的亮點，就在于對這個世外桃源之地的完美展現。

　　關于畫面，好像過多的贅述也不如自己去影院親身體驗。就像在幾年前《大魚海棠》的劇照就在壁紙界廣為流傳，成片中的每一幀畫面，都是一副美麗的畫作，這是區別于3D的精細還原美，而獨屬于二維動畫的質感??一種滿是空靈與沉靜的質感。

　　而這種空靈之美，又恰恰和影片中數不清的中國傳統元素無縫對接，成為相輔相成的一個整體:那些以福建土樓為原型的居所，靈婆和鼠婆的住處，鯤生活過的在天井處的小水池，靈婆給椿用作通行信物的古玩核桃、鼠婆在重回人間路上滿是戲曲味道的唱詞、人類世界曇花一現的商船和城池、椿的房間的細節布置……以及更宏觀層面的祥云、八卦圖、仙鶴、中國紅、金黃對稱等等。至于爭議頗大的是否有抄襲宮崎駿一說，盡管兩位導演此前予以否認，不過人物造型上的確有相似感，畫風上也有日系遺風??但說實話，都尚不到抄襲的地步。

　　看得出來，至少在美術設計上，《大魚海棠》是頗下了一番功夫的，特別是結合著故事架構，編劇也對這“另一個世界”的世界觀和人物背景設定地足夠龐雜。前期宣傳中，單是人物海報就發了30張，很多造型各異的角色也讓人心生好奇。遺憾的是，兩位導演并未在這些本可出彩的配角角色上過多著墨，更多時候，無論是可愛的雎鳩還是風格十足的毛人，他們都只是這個奇異世界背景板上無足輕重的一小部分。

　　這其實也引出了擔憂:在拿諸多上古傳說做引子，美哭的畫風做面子之下，翻開《大魚海棠》的里子，究竟還能剩下什么?

　　從最終成品看，這個幾乎所有短片改長片的項目都曾存在過的問題，《大魚海棠》亦沒能幸免。

　　骨子里，編劇梁旋仍然講述了一個略顯中二的三角愛情，一段備胎養成并為愛獻身的奮不顧身??如果脫離了動畫的形式而作為一部真人電影，這大概也只是個三流的韓劇故事吧。事實上，并不是說愛情故事不能講，而是在如此宏大的鋪開下，這樣一個愛情故事并不足以承載起整部電影的意境，更不足以讓其試圖傳遞的世界觀清楚地直抵人心。況且，在這個三角愛情中，也只有那個“癡情備胎”湫的形象立住了。基本上，兩個新手導演犯了把如何短片長片化上的通病，龐雜的世界觀只是三角戀的陪襯，敘事無力，最后除了一個癡情備胎什么也沒立住，導致美哭的畫風成了有意沒境的花拳繡腿。

　　不過，對于大多數觀眾來說，即便沒有帶著或12年或6年或3年的情懷而來，相信也會被兩位年輕導演的堅持與努力所帶來的這部滿是誠意的作品打動。而且從電影中無限龐雜的世界與角色設定來看，未來無論是外傳前傳還是續集，都有大把的素材等待開發，長遠來看，《大魚海棠》絕對具備成為一個超級IP的潛力。

　　而相比真人電影，動畫電影是個更強調分工和團隊協作的藝術類型，從這個角度，注定會在暑期檔引發《大圣歸來》之后又一波動畫熱潮的《大魚海棠》，連同著兩位導演的B&T動畫工作室，或許會對未來中國動畫產業走向成熟的工業體系，產生不可估量的影響??在這讓人期待的美好未來面前，會產生多少億票房，反而顯得無足輕重了。

　　網紅動漫《大魚海棠》觀后感【3】

　　《大魚海棠》的初態是2004年兩人共同制作完成的一段Flash短片。2007年獲得聯創策源300萬的投資，完成了一段10分鐘的短片。

　　這段10分鐘的短片為他們獲得了包括第十六屆上海電視電影節“最佳創意獎”在內的多個獎項，電影未播先紅。資金鏈斷后，直到2013年他們才再次獲得光線傳媒500萬美元的注資，重啟電影制作。

　　《大魚海棠》被粉絲戲稱為“神坑”，這并非源于電影一次次跳票，而是因為每過一段時間微博上就有大號將那段10分鐘的獲獎短片反復搬運，雖然在粉絲面前刷了臉，但是也給人帶來一種“預告片都做了那么多年，電影卻總是跳票”的感覺。

　　其實，電影的制作公司彼岸天真正發布過的上映時間只有2次，一次是在2013年公布過電影將于11月11日上映，結果跳票至今年。第二次則是昨天，這一次由光線傳媒的注資，上映應該是板上釘釘的事情。

　　天時:仰望星空的夢想由商業來接棒

　　18日的發布會由彩條屋旗下的網絡院線“先看”直播。原本定于13:30開始的發布會延遲到14點之后才開始，整個發布會基本都是以《大魚海棠》兩位主創Tidus和Breath的艱難創業歷程為主，而Tidus流下的熱淚，讓人仿佛穿越到《藝術人生》，越發凸顯這是一部從頭到尾都情懷滿滿的動畫電影。

　　7月8日這個定檔日期基本和去年《西游記之大圣歸來》相同，既是暑假檔期，也是國產電影保護月。定檔這個時間，足見投資發行方光線傳媒對這部動畫電影寄予厚望。

　　成功的電影會帶給資本豐厚的回報，2012年年底《泰?》的成功讓光線傳媒股價在半個月上漲了60%。不過作為中國五大民營電影公司之一，光線傳媒也錯過一些重要機會，比如曾在《大圣歸來》制作中途退出投資。當電影刷爆暑假市場，成為國民現象級電影時，光線傳媒在電影上映沒幾天就立刻注資2000萬元占股20%同大圣核心團隊成立十月文化公司。

　　現在，作為彩條屋成立后的首部重量級動畫電影，在暑假這個國產電影“黃金時段”上映，光線傳媒對《大魚海棠》壓了重注。在發布會上光線傳媒總裁王長田表示“這部影片我覺得像《大圣歸來》一樣，都會是中國動畫電影一種新的標志”，“最后的票房是多少，已經不那么重要了”，到底票房帶來的資本影響重要不重要，其實看檔期大家就心知肚明了。

　　在7月8日同一天上映的還有華納兄弟的《搖滾藏獒》，這部將在全球發行，采用中國投資+中國IP+好萊塢制作模式的電影，可以說是部具有好萊塢風格的國產動畫電影。兩部電影上映當天，拼的不止是電影劇情、畫面、人物，還得拼兩家電影公司的院線實力。

　　地利:當2D動畫變成了3D

　　感人的發布會結束之前，另一個信息讓人咋舌，不過也在意料之中。在群訪中，Breath稱《大魚海棠》將以3D的形式出現在影院中。要知道在發布會之前，主創曾提到這部12年前立項的動畫電影是由十幾萬張手繪原畫制成。

　　《大魚海棠》的賣點一是劇情，二是畫面，觀眾們幾年前已經被10分鐘短片中的東方意境、韻味與神秘感打動了。盡管對他們來說“好像在看宮崎駿的電影”又或者是“看到了千與千尋影子”，但是被短片愛揚的期望值已經定格在2D柔美手繪畫風+中國奇幻故事這樣一個組合中，直到定檔發布會要結束時，才知道這是一部3D電影，畫風急轉直下讓人難以接受。

　　去年的《西游記之大圣歸來》、《小門神》雖然也是中國風十足的動畫電影，但是作為原本就用3D建模完成的影片，中國風設定利用3D技術體現還是影片宣傳的一大亮點。《大魚海棠》的兩位主創12年前的夢想還鋪設在2D熒幕上，所以我們能看到手繪風的短片，而如今電影院的主打已經是3D，3D電影也是盡早收回成本的一個保障。

　　從影片本身來說，雖然在現場Breath表示“電影轉制為3D后畫面效果非常好，完全沒必有要擔心這個問題”，但是從網友們在微博的留言來看，2D變3D這個問題并不能完全被觀眾的期待值蓋過去，表示不能接受3D版本《大魚海棠》的網友不在少數。

　　人和:幾乎被消耗殆盡的粉絲熱情

　　前面提到過，每過一段時間就有微博大號搬運《大魚海棠》10分鐘短片安利出一批粉絲，這一現象也和去年《大圣歸來》的“自來水”現象極為相似。唯一不同的是，《大圣歸來》的“自來水”發生在電影上映期間，帶來的響應非常快速，《大魚海棠》的短片安利卻過了一年又一年。

　　這一年又一年的安利，使得貼吧上網友知曉《大魚海棠》的時間各不相同:基本都是以10分鐘短片為起點，時間跨度從2008年至今，絕大部分粉絲還是從短片頻繁在在網絡上出現后才知道。那些較早看過短片的粉絲，對于片方頻繁地刷短片而始終不見真身，開始從關注短片、電影專為討論2位主創。以至于等到如今《大魚海棠》真正公布了上映時間時，耐不住性子的粉絲們已經呈兩極分化。

　　在貼吧和豆瓣上，《大魚海棠》的評論以正面居多，粉絲都是沖著電影本身去的，對電影的期待值比較高。

　　在知乎和微博上，給予《大魚海棠》負面評價的網友居多，評論的重點則是集中在主創團隊身上。甚至于在《西游記之大圣歸來》微博里和《大魚海棠》的聯動內容下面，網友們也不待見《大魚海棠》，認為大圣歸來官博宣傳《大魚海棠》是“自降身價”。